詩集心得-余光中幽默詩選

余光中幽默詩選 余光中 著

　在余光中千首詩作中，約有八十幾首幽默詩，在此書精選出其中六十首，在看過這裡面的每一個作品，讀者都會莞爾一笑，也包括我，余光中用了詼諧幽默的筆調，來描述他對日常生活、景物或現今社會的體會，在這之中有些充滿了批判色彩和諷刺，有些卻對了我們身邊的人文景物，充滿了熱切關懷，余光中的詩有很多題材，不管屬性如何，這些詩都因為幽默感的沾染，而顯得有趣而增加閱讀效果。在這本書的導讀有提到美國小說家馬克吐溫所說的一句話：「幽默的產生往往並不是由於快樂，倒反而是由於悲傷。在天堂裏，幽默是不存在的。」我對這句話有很深的感受，我們人生常常會遇到一些不如意的事，但要如何支持我們不被逆境所打敗的呢？我想就是要在生活裡注入那麼一點幽默，它使我們的心靈獲得紓解，在微笑中所有的煩惱像輕煙般頓時消散，痛苦與沉重瞬間被轉移，幽默最終戰勝了一切悲傷。

　　在＂余光中幽默詩選＂中，有著抒情、寫景、詠物和日常生活的一些描寫…..等，在他自信和嬉戲的筆下，一件我們看來再平凡不過的小事都變得有趣，向我很喜歡他裡面的〈夢與膀胱〉、〈捉放蝸牛〉和〈芒果〉，像〈夢與膀胱〉這則將我們的平凡小事轉為幽默，這首詩是這樣寫的：

無論是綺夢而迷
或者是惡夢而囈
無論是夢見了熊
或夢變了甲蟲
或者是蝴蝶而栩栩
當靈魂升向天際
或是在月光裡仰泳
只要有四百西西
向膨脹的膀胱施這麼一點壓力
就把你遠召了回來
無論是天國之行
或者是地獄之旅
都在破曉前的惺忪裡
隨著水聲淙淙一瀉而去　　　　　　　　　　　　〈夢與膀胱〉　　余光中

是說在夜裡，不管有多少夢境像綺夢、惡夢、天堂、地獄、夢熊、夢蝶等，都敵不過那來自膀胱壓力的四百西西，或許是第一次看到有人以此為題材，卻寫得如此的有趣並讓人過目不忘，在閱讀中也不禁會心一笑，在他的詩中，可知道他運用了大量的比喻和擬人法，讓詩的面貌變得活潑且生動有趣。

　　余光中除了將這些生活詩添加了幽默的色彩之外，在這本書的後半部，大多是他對這個社會政治的批判和對環境的惋惜，其中讓我挺印象深刻的是他的〈拜託，拜託〉：

無辜的雞頭不要再斬了
拜託，拜託
陰間的菩薩不要再跪了
拜託，拜託
江湖的毒誓不要再發了
拜託，拜託
對頭跟對手不要再罵
拜託，拜託
美麗的謊話不要再吹了
拜託，拜託
不美麗的髒話不要再叫了
拜託，拜託
鞭炮跟喇叭不要再吵了
拜託，拜託
拜託，拜託
管你是幾號都不選你了　　　　　　〈拜託，拜託〉

不管誰都有感覺到，在選舉前夕，常常聽到候選和助選人，搭乘著上面印著候選人彩色海報的廣播車，在路上重複的播放著同樣的字語，像是『拜託，拜託，請支持Ｘ號候選人』之類的，就算是再怎麼安靜的午後，都會被這突如其來的喧囂所煩亂，指出了台灣惡質的選舉現象，例如：斬雞頭、跪神明、發毒誓、對罵…..等，在文中用了＂拜託，拜託＂的字語，來反諷那些候選人，雖然這是諷刺詩，但余光中卻又了一種嬉鬧的手法娓娓道出他所要表達的意思，並不會讓人絕得太劇烈，但卻又能夠明確地點明了詩中的涵義，所以對於他這種幽默的手法令人深感驚嘆。

　　在他的批判詩中我也很喜歡裡面的〈同臭〉，這首詩在他的所有詩中算是字數很少的了，短短八句就結束，但裡面的意義卻不只用這幾個字就說的清，裡面的內容是這樣的：

在一間擁擠的密室裡
空氣本來就難呼吸
有人卻偷放個新屁
害得無人不掩鼻
包括屁主他自己
幸好查來又查去
誰也抓不到證據　　　　　　　　　　〈同臭〉

其實閱讀後，不難發現他在說的是台灣的負面經驗，在一個同臭的社會裡，每個人都在暗中製造問題，到底肇事者是誰也沒人敢承認，在這樣推來推去的情況下，這事件到最後也不了了之，余光中用了一個小小的例子，來暗喻這樣的大問題，而他所使用的題材，是讓很多寫書人都會尷尬的題材，不過他卻能把它化為平常，將它直率地運用在他的詩句，感覺他是一個能夠運用生活瑣碎小事來愈大事的詩人，也代表了他取材自由不未一些常理而限制的詩人。

　　與其說余光中是位詩人，我更覺得他是一位生活藝術家，從他的詩中可以發現，他好像無時無刻都在享受生活，就連是一枚松果掉在頭上，都能使他有感而發，吐出一篇極富意境的詩句，如果是一枚松果掉在我們頭上，我想，我們應該只會順手撥掉並繼續我們的路程，很少人會體會到這其中的意境吧！不過最令我讚嘆的，就是在他的詩中，常常會出現像時空交疊的場景，他常常會將古人從那大中國的時代給拖出，陪他一起抬槓或同遊於山水之間，這讓整首詩陷於真實和虛幻之中，對我們來說，李白與陳子昂等古人早不存在於這個世界上了，但在詩中卻可以跟他們如相識以久的友人相談甚歡，這樣的情景，有如真實般的一一陳列在我們眼前，像裡頭的〈與李白同遊於高速公路〉就是一個標準的例子，裡面句句就像是在跟李白對話，不過，整首詩所要表達的當然不僅僅於此而已，藉由跟李白對話的方式，勸民眾勿酒後開車、無照駕駛等，連全球排行七的死亡疾病—肝硬化都出來了，這首詩除了與古人進行超時空的對談外，還關心當下的一些社會問題，所以我認為余光中除了是生活藝術家之外，還是一位貼近民生的詩人。

　　如果讀過琦君的書籍，就會感受到她的作品裡，總是飄著一股濃濃的家鄉氣味，她的寫作我想用溫柔婉約、抒情與敘述並重來形容她，我想並不為過吧！在余光中的幽默詩選裡，也有著像琦君這樣懷念童年的作品，在〈桐油燈〉一則裡，讓我感受到濃濃的懷鄉氣氛，但是他跟琦君不同的點在於，他雖然整首詩是懷鄉之作，但卻把現今的＂余光中＂跨越時空帶回了過去，＂老余光中＂變成了第三者的角色跟著讀者，在一旁窺視他的過去，這跟上段所提到的同樣是跨越時空的例子，只不過主角變成了余光中他自己，並帶領著我們一起進入他的世界。

　　把整本書看完後，總覺得余光中的詩句有一種魔力，總會把讀者給拉近他的世界裡，我以前除了在國文課本或教科書外，就很少去閱讀他的作品，在他的作品裡我比較有印象的可能也只有〈車過枋寮〉吧！不過現在有了這個機會，讓我好好地讀他其他的作品，雖然在這本幽默詩選中，只選出了六十首詩句，但還是讓我覺得收穫無窮，在讀詩句的過程，也邊了解余光中本人，從作品之中看出了他的生活態度，他總是會著眼在他生活的一些小角落上，細細品味每天所經歷過的事，我想他的這種精神，應該是我們所要效仿的。余光中式的幽默，不是那種看了會讓人情不自禁的瘋狂大笑，而像是在心中撥起一個小小漣漪，會讓人不自覺嘴角上仰的那種，他能把一件不起眼的小事，描繪得具體解有趣，這是讓我十分佩服的一點，或許人生活在這世界上，就必須像他一樣能隨時隨地的在生活中尋找歡樂，我想我真的應該要好好像他學習才是，平常遇到比較負面的事總會將自己關閉起來，沉浸在那不愉快的漩渦裡，不過像余光中那樣，在逆境也能自愚娛人，用幽默將一切的不愉快打敗，之後再在站起來面對事情，是個跟我截然不同面對生命的態度。所以，給自己一點幽默，讓它成為化解我們煩惱的良師吧！

小說讀書心得-最後的獨腳獸

最後的獨角獸 彼得畢格( Peter S. Beagle )

內容大綱:

　　故事是從一隻獨角獸的疑惑而起的，獨角獸在她所居住的森林裡，偶然聽到兩個獵人的對話，赫然發現原來她已經是這個世界上最後一枝獨角獸了，為了找尋同類，獨角獸踏上旅程，在一次偶然的際遇，她遇見了一隻唱歌的蝴蝶，她透露出所有的獨角獸都被紅牛給驅趕，獨角獸決定去找紅牛，為的是解救其他獨角獸。在旅程中，她在睡眠中不小心被馬戲團抓走，被一個半調子魔術師西門瑞克所救，她開始成為夥伴，在經過某個安逸的村莊時，遇見了心地善良的茉莉．葛露，加入了她們的行列。

　　在她們經過＂女巫門＂抵達黑暗城堡時，紅牛聞到了獨角獸的氣味，那紅如火焰的般的身體現身於她們面前，開始追趕獨角獸，魔術師為了解救她用魔法將她變成女人，才就此逃過一劫，後來變成女人的獨角獸跟黑暗城堡的王子墬入愛河，但她們始終不能結合，因為獨角獸還有她的使命在，到了最後，獨角獸和紅牛決鬥，獨角獸將紅牛趕入海裡，解救了在沉落在海中的千千百百隻獨角獸，並在夢中與他們三人默默道別。

讀後心得:

　　這是一部奇幻、深沉且文字皆富饒趣的小說，裡面穿插著奇幻、冒險、愛情和戰鬥等情節，彼得畢格的筆下充滿著奇幻色彩，他的小說內容極具吸引力，彷彿他的作品一打開，就會有一隻無形的手，將讀者從現實生活拉到他筆下的世界，在他書中的對白，用的是一種像謎語般的對話，在對白中似乎暗插著一些莎士比亞的詩句和一些印地安人的民歌，讓文章更顯得深沉、神秘，讓讀著更想一頭往裡栽得去一探究竟。

　　＂最後的獨角獸＂中所呈現的世界，似乎跟我們都是似曾相識的，巫婆、魔術師、王子、獨角獸、魔法、劫強扶弱的盜賊、公主、城堡、神獸….等，都是我們小時後再童話故事書所看到的角色，彼特畢格將這些素材重新堆疊後，形成了一個嶄新的局面。導讀說＂最後的獨角獸＂是一則建構於所有童話基礎之上的童話，書中的人彷彿知道自已是一個在書中的角色，他們不時地拿故事裡的公式和慣例來自我解嘲和諷刺，並讓故事導向最終的結局。

　　在書裡，獨角獸是長生不死的、永遠美麗的，她被視為永恆的象徵，世界上的各個生物無不對她產生敬畏，只有人類，將她視為一隻美麗的白色母馬。
「如果人類只是遺忘了我們，因為我們有所改變，所以人類現在心懷怨恨，見了獨角獸就殺，我都能夠理解。但是視而不識，把獨角獸看成其他動物—如果是這樣的話，那他們又如何看待彼此呢？在他們眼裡樹木變成什麼？他們眼裡的房子呢？真的馬呢？或者他們自己的孩子呢？」
　　人類在世界上居住了許久，似乎忘了什麼是真理？什麼是真實？獨角獸在書裡是一隻再真實不過的形體，但無知的人類卻只把他當做其他動物，可見人類的雙眼被世塵的庸庸擾擾矇蔽的多麼嚴重，「眼睛也是會欺騙的」是裡面魔術師所說的一句話，那是因為眼睛所看到的，只是那膚淺的外表罷了，而不去探求在那層皮囊下所存在的本質，在另一方面，作者也同時諷刺著書裡面的人物，在書開頭那兩個獵人的對話中，曾說過若想要看到獨角獸，只要擁有一顆純潔的心就好了，但是獨角獸旅行許久，卻沒遇見像這樣的人，每個人都只將她視為白色母馬，可見他們的心已被世俗的利益和貪婪給矇蔽，早就不再純潔。

　　不過我想，在他們內心底層應該知道獨角獸的真正身分，只要看過的人，心裡會對這隻他們所謂的＂白色母馬＂產生敬畏和感動，並且在半夜輾轉難眠而哭著醒來，雖然肉眼看到的是這樣，但他們的潛意識自己知道，眼前這隻看似美麗的白色母馬，就是獨角獸，只是他們自知不覺罷了。

　　在最後的獨角獸一文中，最讓我印象深刻的是作者筆下對生命的描繪，世界上的種種生物生命皆有限，在每一分每一秒，都有著小生命像流星般從我們身邊快速消逝，但獨角獸的生命卻是永恆的、不老的，這樣強烈的對比更顯得我們生命的短暫。獨角獸有讓任何生物復甦的能力，但到最後她變成了人類，她的能力經過時間的流逝，正一點一滴消失不見，當她將手放在里爾王子那隻被燒傷的馬身上，竟然沒有任何事發生，她不發一語，眼神透露著傷心和難過，因為她瞬間了解到所有的生命皆有限，如果，她還是獨角獸，她可能讓那隻馬痊癒，然而她＂現在＂不是，到了隔天，那隻馬也因為傷勢過重而死亡。
　
　　她深深感受到身為凡人的無力，也感受到自己的身體髮膚因為時間，漸漸的崩壞脫解，這段細細的描寫，寫出了獨角獸在變成人的過程中，對生命的體悟有所改觀，也感覺到人類的軀體的弱小、無力。

　　這本書裡面每一個所描繪的角色，都是這麼的的栩栩如生，並且每一個都很有自己的個性，並有著自己想要達到的目標，雖然獨角獸是主角，但我覺得書中的魔術師—西門瑞客卻貫穿了全文，他跟獨角獸的相遇，是從獨角獸被福氣媽媽抓到午夜嘉年華馬戲團開始的，他在馬戲團裡是一個半調子的魔術師，只會對他的觀眾耍耍一些騙人的把戲，並承諾會將獨角獸救出來，他是一個將獨角獸變成人又變回去的人，若沒有他，故事將不能繼續下去，剛開始看時，我覺得他對任何事都漫不經心，雖然他也有著跟獨角獸一樣不老的外表，當初他的師父尼科斯對他下了魔法，並說著
「我的孩子，你這麼的笨拙，這麼徹底地無能，讓我確信你身體裡存在著一種超過我所知道的法力……..這表示你要自我發掘，在必要時展現你的法力…….所以，我以魔咒讓你不再增長年紀，但卻要反覆地旅行世界，但永遠不或有什麼結果，除非你終於能夠找到自己…….」所以西門瑞克終其一生在找尋著自我，希望能找尋生命真正的意義，並跟獨角獸踏上了旅程，不過他跟獨角獸一樣，有著永不衰老的生命，因此更難對生命有更多的體悟，但是在看到里爾王子快要被紅牛踏碎的那一剎那，他突然體會到生命並不是永恆，他的身體突然被極大的愛與悲哀或更多種情緒所填滿，此間，他領悟到生命的真理，力量瞬間充滿他的身體並滿溢而出。

　　在我眼中，我認為他跟獨角獸有著共通點，就像是一個相輔相成的影子，獨角獸雖然只是為了解救其他獨角獸，才踏上旅程，但在她變成人類的這段期間，她體會到了人類的情感，愛戀、傷心、惋惜，進而了解到生命的意義，雖然她最後無法如願的跟里爾王子廝守在一起，不過，我想她已經達到目的，並得到她想要的了。

　　我很喜歡最後獨角獸理的結局，在普遍的童話故事模式中，結局總是王子與公主幸福快樂的生活在一起，我想每個看過童話書的人，都會紛紛點頭贊同我的說法吧！但是在這本書，看似應該是個有著快樂和魔法的冒險故事，偶然會發現書中被蒙上一種淡淡的蔭鬱色彩，我很喜歡這種手法，看完之後可以發現，裡面書中的人大多都是不快樂的，近而一看，他們並不是像傳統寫的因為窮困而不開心，而是因為自己心裡存在著更大的慾望和貪婪，才顯得他們對自己的生活不滿足，作者把他們沾染了一些我們這些現實社會的人的特質。

　　在故事的結局，獨角獸所變成的人類—阿瑪西亞小姐並沒有跟王子在一起，王子說過，就算他成了獨角獸，也會一樣的愛她、守著她，可是獨角獸卻選擇放棄，並不是因為她不是人類，而是在自然的定律中，獨角獸與人類本就不該在一起，這個結局顛覆了以往的童話故事，不過在這看似悲哀的結局而言，不全然是不好的，里爾當上了國王，西門瑞克為了再更拓展自己的視野，跟著茉莉一起重新踏上了旅程，至於獨角獸呢？雖然文中沒有交代，但我想她回去了她的魔法森林，在故事的最後，她分別出現在西門瑞克、茉莉．葛露和里爾王子的夢中，做了個最後的道別，也為這個故事悄悄的畫下句點。

　　最後，我了解到，生命之所以會珍貴，因為其中它包含了種種情感，不管是哀傷、淚水、快樂、痛苦、憤怒，這些都生命再次有意義，那也就是為何人在臨走前，會對他所經歷的這麼地依依不捨的緣故。